Teatro americano hana s. conta bitcoin de ligação artística sharif

O anúncio de que Hana S. Sharif será a nova diretora artística do Repertory Theatre de St. Louis – mais comumente conhecido como o Rep – tem sido apenas um de uma série de sinais da extraordinária mudança da liderança que está se defendendo agora. o teatro americano. De Maria Manuela Goyanes em Woolly Mammoth até Pam MacKinnon no ACT, de Stephanie Ybarra em Baltimore Estágio Central Para Flordelino Lagundino na Park Square, uma nova safra de líderes está trazendo novas visões e novas promessas para instituições legadas. Sharif, agora associado diretor artistico no Center Stage, vai suceder o representante do Steven Woolf.

app de bitcoin iphone

HANA S. SHARIF: Eu acho que sim. Comecei com uma pequena companhia de teatro quando estava na faculdade, e usava todos esses chapéus diferentes, como você faz – pendurando luzes, dirigindo shows, pegando o lixo, arrecadando dinheiro.


E lembro-me de pensar em quatro anos, oh meu Deus, tem que haver uma maneira melhor de fazer isso. Como esses grandes teatros fazem isso? Então, eu ia a esses cinemas regionais multimilionários e descobria as melhores práticas. Eu pensei que ia roubar as ferramentas do mestre e levar essas ferramentas para minha pequena companhia de teatro. E rapidamente, depois que fui ao Hartford Stage, eu me apaixonei pelo que acontece quando uma organização artística tem a oportunidade de criar um diálogo contínuo com a comunidade. Não se tratava apenas de uma história, mas da maneira como você organiza uma sequência ou anos de narrativa, como sua conversa com a comunidade evolui e como a comunidade entende tudo.

O que o então diretor artístico Michael Wilson fez por mim, que eu ainda digo, é provavelmente o maior presente que alguém me deu na minha carreira, no meu primeiro ano ele fez de mim o elo artístico de todos os departamentos. O que significava que eu estava em todas as reuniões de educação, reunião financeira, reunião de desenvolvimento, marketing, produção, diretoria e equipe. Parte do meu trabalho era articular a visão artística para cada um desses departamentos na língua que eles falam, e então também ser capaz de trazer de volta à liderança executiva algumas das tensões e preocupações que surgiram daquela visão e desses planos e ajudar Certifique-se de que todos estavam sendo ouvidos. Permitiu que eu me tornasse fluente em todos os idiomas necessários para executar teatro regional, e ajudou a me tornar o produtor que sou.

comprar bitcoin com cartão de crédito na austrália

Eu faço parte de uma geração de artistas que são artistas e administradores. Aqueles de nós que foram criados no teatro regional americano aprenderam a ser grandes produtores, além de diretores, dramaturgos ou dramaturgos, e esse equilíbrio de conjuntos de habilidades tem sido parte do que eu acho que continuou a me motivar. Nós começamos muitas conversas, ano após ano, nas conferências nacionais sobre as mudanças na economia e a mudança do ecossistema artístico, não apenas dentro do nosso campo, mas em outros, e a ideia de que todos nós estamos vivendo nesses modelos que não funcionam mais. Uma coisa que eu achei tão interessante é que eu me sentaria nesses diretor artistico reuniões com colegas que tinham ideias realmente interessantes sobre o futuro que ainda não estavam sendo testadas. Houve essa sensação de, o que acontece quando a minha geração de artistas realmente entra em direção artística e realmente começa a curadoria, sendo os arquitetos de novas idéias de programação ou apenas desenvolvendo o modelo?

Eu penso sobre o tipo de momento histórico de transição dentro da América regional teatro. Nós nunca vimos uma liderança mudar essa dinâmica na história do teatro regional movimento. Eu fiquei tão empolgado, tanto antes do anúncio quanto depois do meu anúncio, sobre outros colegas que estão entrando nessas posições. Isso só me deixa realmente energizado sobre o futuro. Porque eu me sentei em salas, como você, com esses mesmos artistas, ouvindo as esperanças, sonhos e um pensamento realmente inovador. É apenas um novo momento fértil para o nosso campo, e estou muito orgulhoso de fazer parte disso.

Esta é uma boa pergunta. Existem produtores extraordinários que não são diretores e diretores extraordinários que não possuem o conjunto de habilidades para serem produtores. Mas eu tive o luxo em minha carreira de trabalhar com vários diretores artísticos que eram ambos, e acho que há uma força real nisso. As comunidades realmente se reúnem em torno de aprender e conectar e confiar no impulso artístico de sua liderança, e quando você pode colocar esse impulso artístico no palco, é algo muito tangível para um público se conectar, para um público se relacionar e entender. Então, espero ter a oportunidade de realmente me compartilhar como um artista interpretativo tremendamente com a comunidade de St. Louis. Na verdade, é uma temporada muito grande: há seis shows principais, três shows de estúdio, três shows de turnê sob o guarda-chuva do Imaginary Theater. Portanto, há 12 oportunidades dentro da temporada de assinatura, e imagino que vou dirigir algumas vezes por ano com certeza no representante. Também estou incrivelmente empolgado para trazer as vozes mais talentosas, interessantes, envolventes e inovadoras da americano teatro. É uma grande oportunidade para nós podermos mostrar o mundo em que vivemos agora mesmo no palco.

gerador de bitcoin online sem pesquisa

Eu diria que meu tempo em Baltimore realmente me preparou para St. Louis. São duas cidades com dados demográficos muito semelhantes e ambas as cidades que têm estado na vanguarda de algumas conversas importantes sobre quem somos como nação. E o trabalho que fiz em Baltimore, especificamente sob a liderança de Kwame Kwei-Armah, foi sobre ser uma presença muito real dentro da comunidade, usando arte para abrir conversas e entender o papel que temos institucionalmente na cura de nossa comunidade, e também no surgimento dessas importantes conversas. Muito trabalho foi dedicado à maneira como nos associamos à nossa grande arte com esse conceito de acesso radical.

livre bitcoin carteira

Eu não tenho muito tempo em St. Louis. Tive a sorte de a conferência do TCG deste ano ter sido em St. Louis, então passei a semana toda lá. É maravilhosamente diverso, embora eu ache que – as primeiras impressões aqui – é uma cidade que ainda é segregada de várias maneiras. As linhas entre as comunidades parecem claramente delineadas. Eu posso achar que isso não é verdade enquanto eu cavo, mas é o que eu vejo na superfície. Mais uma vez, acho que não muito familiar. O que vejo é uma comunidade rica de possibilidades. A diretora artística associada do Cenário Hana S. Sharif e sua filha Zahara Sharif-Jackson.

Ela faz. Ela passa um pouco menos de tempo no meu consultório só porque tem vida própria; ela tem sete agora. Mas a coisa favorita dela ainda é vir a este escritório. O que eu tanto valorizo ​​sobre o meu tempo aqui em Estágio Central, e é um tipo de ambiente que espero ser capaz de promover, é que minha filha se sente como se fosse sua segunda casa. Ela cresceu no teatro. Eu olho para o pequeno ser humano independente que ela é, e sei que parte de sua confiança veio de crescer em um lugar onde fazemos coisas mágicas acontecerem todos os dias.